El trío Airbag continúa con su incursión dentro del rock de la mano de su nuevo disco "Vorágine", que llevan varios meses tocando luego de haber superado un parate obligado debido a diferencias con su ex mánager.
Precisamente este conflicto fue definido contundentemente por Patricio Sardelli, guitarrista y vocalista de la banda, quien reivindicó la frase lanzada en los '80 por Charly García, quien afirmó que "los mánagers tienen la oficina tapizada con la piel de los músicos".
En su disco "Una hora a Tokio", los Airbag despegaban del pop adolescente y se metían de lleno al rocanrol en un disco con sonoridades cercanas a Guns N' Roses, Bon Jovi, Poison y Mötley Crüe.
El disco fue bien recibido por los fans, el público rockero siguió desconfiando en su ortodoxia, pero los hermanos Sardelli no se dejan llevar por las críticas y continúan con su raid de conciertos por toda la geografía argentina.
En "Vorágine" sigue presente esta búsqueda dentro del hard rock, pero el bajista Gastón Sardelli también logró meter sus influencias más británicas y hay canciones que suenan a Muse, U2 y otros grupos.
De todo este camino, Patricio, Gastón y Guido Sardelli charlaron con la agencia Télam: - ¿Pasados unos meses están contentos con el disco? - Patricio: Sí, la verdad que sí. Se van a encontrar con un disco para tocar en vivo. Es el miedo máximo que uno tiene, subir al escenario y cansarte de tocarlo, que no te gusten los temas. Y la verdad es que en cada concierto tocamos todo el disco, eso nos marca que por lo menos nosotros estamos contentos. - ¿Querían profundizar la línea iniciada en el disco anterior o la querían cambiar? - Guido: En cada disco hacemos cosas como muy distintas, no seguimos un género al pie de la letra. "Vorágine" es un disco que si bien tiene algo que ver con "Tokio", en algunos conceptos de guitarra, es distinto, tiene otras cosas. Creo que nos tomamos esa libertad de inventarnos en cada disco. - ¿Cómo soportaron el párate que tuvieron por algo que no tiene que ver con la música? - Guido: Como banda creo que nos hizo bien en cuanto a que si nosotros no tirábamos para adelante no lo iba a hacer nadie. Y eso fue una buena enseñanza. De pendejos tuvimos éxito enseguida y estábamos girando por todos lados, y había un montón de cosas que capaz no veíamos y no habíamos aprendido y tarde o temprano la terminas aprendiendo, por las malas o por las buenas y creo que por las malas a veces se aprende mejor. En el momento que te pasa crees que es el fin del mundo porque querés tocar y no podes, querés sacar un disco y no podés y eso es lo que te gusta hacer y es lo único que querés hacer. Pero después con el tiempo lo tomás como una anécdota o enseñanza que tarde o temprano se resuelve y mientras tengamos buena onda entre nosotros va a estar todo bien. - ¿Pero qué fue lo que pasó? - Gastón: Estábamos atados a un contrato que tenía una cláusula que no nos dimos cuenta porque veníamos con otra idea, no estábamos curtidos para leer la letra chiquita, porque no pensás que sean tan hijos de puta de escribirte un artículo en el contrato que te perjudica. En nuestro caso tuvo que ver eso, queríamos tener una libertad, no por lo artístico si no una libertad como banda y eso te genera conflictos, y los conflictos hay que resolverlos a las piñas o con abogados. - Guido: El problema fue que habíamos firmado un contrato de muy chicos sin saberlo. No tenía nada que ver con la música, tenía que ver con lo económico, era un permiso legal que nosotros firmamos creyendo que era para tocar o no en determinado lugar. - Patricio: La frase de Charly García que decía que "algunos managers tienen la oficina tapizada con la piel de los músicos" es la pura verdad. Por eso hablamos en este disco de buscar tu lugar y saber que está lleno de buitres por todos lados y que tenés que protegerte, sin perder de vista tu camino. - ¿Cómo reaccionan frente a la crisis de la industria discográfica? - Gastón: Tenemos algunas ideas de buscar caminos, probar cosas y buscar cómo hacer para que lleguen por otros caminos alternativos, no sé si un disco pero si canciones nuevas. Yo soy partidario de matar el disco en el sentido de una evolución y un cambio necesario no solo para que la gente pueda acceder de manera libre si no que se te reconozca el trabajo. Porque hay una dicotomía en el tema de la piratería, más allá del valor económico, darle un valor cultural a la obra de trabajo, de gente que se sienta a hacerlo, pero también buscar opciones para los nuevos soportes tecnológicos que hay.
![[RSS validado]](/rss/valid-rss.png "Validar el canal RSS"){kind=small}
Versión
para imprimir|
